인도 패션은 항상 독특한 장인정신과 함께 지역의 탁월한 풍미를 보여주는 풍부한 문화사에 관한 것이었습니다. 지난 한 해 동안 인도 패션 산업은 발전해 왔으며 이제는 현대적인 것과 민족적 특성을 지닌 패션의 균형을 맞추게 되었습니다 왓더퍽.
오늘날 인도 패션의 대부분은 뭄바이의 영화적 유산에 기인하지만, 곧 델리가 인도 패션에 문화적 공간과 기타 민속적 형태를 부여하면서 그 뒤를 따랐습니다. 인도 패션은 세월이 흐르면서 90년대 경제 자유화 이후 더욱 성숙한 산업으로 발전하기 시작했습니다. 더욱이 인도 패션 산업은 국내 디자이너의 부상으로 인해 지난 몇 년 동안 몇 가지 이정표를 세웠으며, 이들 중 일부는 최근 몇 년 동안 국제적인 인지도를 얻었습니다. 최근 인도인의 풍요로움이 증가하는 것도 인도 소비자 사이에서 브랜드 인지도가 높아지는 데 기여했습니다.
“국제 글로벌 조사에 따르면 인도는 세계에서 가장 브랜드에 민감한 국가 중 하나이며 잠재 고객의 30%가 디자이너 브랜드를 구매하기 시작했습니다.
인도 스타일과 패션을 글로벌하게 만든 주요 트렌드는 다음과 같습니다.
Desi 디자인 및 패턴:
전 세계적으로 인도 패션에 대한 열정이 그토록 많은 이유는 무엇입니까? 세계에서 인도만큼 다양성을 갖춘 나라는 거의 없으며 인도의 풍부한 원주민 직물 및 공예 역사를 주장할 수 있는 나라는 없습니다. 이는 실제로 서구를 매료시킨 인도 민족 의상에 매력과 광채를 가져다주는 것입니다.
사리, 살와르 슈트, 레헨가 등 인기 있는 민족 의상이 전 세계, 특히 서구 국가의 유명 인사들에 의해 장식된 것은 당연합니다.
여기서 인용할 수 있는 의상 중 하나는 인어 레헨가입니다. 물고기 꼬리나 인어 모양을 한 이 패턴은 엉덩이에 꼭 맞고 아래로 내려갈수록 넓어져 서구적인 느낌을 줍니다. 인어 모습. 곡선미가 돋보이는 디자인은 서양 여성들이 좋아하는 스타일이며 인도 디자이너들에게도 좋은 평가를 받고 있습니다.
서부에서 영감을 받은 디자인:
많은 패션 디자이너들이 현대적인 패턴을 선보이는 많은 현지 질감 및 예술 작품과 협력하여 서양 스타일에서 영감을 받은 새로운 디자인을 내놓고 있습니다.
델리에 거주하는 유명한 디자이너 Manish Arora는 “인도 디자인은 장식에 관한 것이며 오늘날에는 그것이 유행입니다.”라고 말합니다.
따라서 Velvet 가운과 Rich Anarkali를 포함한 그의 작품은 놀라운 프린트